Patrick Müller

Naja, das sollte aber so sein. Es erinnerte an alte Filmkopien der damaligen Zeit. Er hat das ja immer wieder, siehe diese Lager-Szene, zusätzlich verfremdet. Das geht schon in Ordnung.

So ist es. Die Kamera ist sehr präzise, von Martin Rowek haben wir damals in Deidesheim mal einen schönen DS8-Ektachrome-Film mit der Pentaflex gedreht gesehen. Und Marco Kröger, Techniker bei Click&Surr, schwört auch auf diese Kamera, ich habe da auch schon wunderbare, präzise Aufnahmen von ihm gesehen. Wie du schon schön sagst, sie muss eben gewartet werden. Dann hat man aber eine ausgezeichnete Kamera mit riesigem, hellen Sucher.

Nein, das lag tatsächlich an dem Federwerk bzw. der Schmierung, dass sie nicht mehr als 5 Sekunden durchgehalten hat. Die Kamera selbst, umgebaut durch den Sohn des Erfinders Planert, läuft tadellos. Die Kassetten sind ein kleines Wunderwerk an Ingenieurskunst und hochwertiger Verarbeitung.

Soweit ich weiß, sind den Betreibern aus nachvollziehbaren Gründen andere Projekte dazwischen gekommen, weshalb die Seite derzeit nicht die redaktionelle Aufmerksamkeit genießt, die man sich als zahlender Abonnent gewünscht hätte. C‘est la vie. Eine schöne (kostenlose) Seite mit Artikeln über das Schmalfilmen, an der ich und viele andere ehemalige Cine 8-16 Autoren mitwirken, ist https://www.filmkorn.org/ . Wir freuen uns auch immer über neue Artikel. Falls du etwas beitragen möchtest, kannst du uns gerne kontaktieren.

Auf den meisten Festivals, die ich kenne, gibt es nur eben keine spezielle Super-8-Sektion wie in Weiterstadt. Da läuft der auf Super-8 oder 16mm-gedrehte Film eben im normalen Wettbewerbsprogramm. Schließlich ist der Film entscheidend, und nicht das Format. Ich muss aber schon sagen, dass Festivals, die auf analoge Projektion Wert legen, schon einen Vorteil haben, den man eben auch so vermarkten muss. Ich kenne das auch bei meinen eigenen Filmen: in der analogen Filmprojektion beginnen sie erst so richtig zu leben. Dieses Wunder muss man jungen Generationen immer wieder nahebringen.

Schon gebackt. Damit kann man tolle Kurzfilme drehen, wo es zum Thema passt. Genau das Richtige für mich!

Hier ein kleiner Artikel über den Workshop und ein Zusammenschnitt der Filme der jungen Teilnehmer. https://kukfrankenberg.com/2019/07/14/kaffee-und-kino-film-dein-frankenberg-2/

Wie oben schon erwähnt wurde, war die Umkehrentwicklung nicht Bestandteil des Workshops! Das habe ich spontan zuhause gemacht, ich wollte einfach mal experimentieren. Die richtigen Filme der Workshopper kommen noch, die sind negativ in Caffenol entwickelt. Giftiges Bleichbad hätte die Schule nicht erlaubt, aber darum ging es auch nicht, sondern der Spaß am Filmen und am Zum-ersten-mal-selbst-entwickeln. Wenn erstmal der Damm gebrochen ist, filmen die jungen Filmer von ganz allein selbst weiter.

Dafür braucht man dann aber ein Electrola! ?

Vielen Dank! Nein, das ist der Royal Garden Blues von der Ted Lewis Band. Klingt aber in der Tat ähnlich.

Hallo, hier etwas leichte Muse: ich habe bei meinem letzten Super-8-Workshop im Juni mal den Workshop selbst gefilmt. Viel Spaß! Eigentlich wollte ich nur mit Caffenol zum Negativ entwickeln. Dann habe ich es aber noch mit zusätzlichen Entwicklungsschritten umgekehrt, mit einem brauchbaren Ergebnis.

Ich liebe Wettbewerb!

Wenn man gleich 10 Stück nimmt, bekommt man den Film bei Wittner sogar schon für 79€. Das ist, wenn man das teure Super 8 bedenkt, eigentlich ein sehr guter Preis. Ich liebe das neue E100-Material. Leider muss ich noch soviel Altmaterial aufbrauchen ?

Ich suche dringend 16mm Weißblech-Filmdosen in der Größe 60m. Bislang hatte ich diese immer von Wittner bezogen, der sie nun aber nicht mehr führt. Wo bekommt man denn noch solche Filmdosen?

Ich nehme auch A71, tolles Zeug. Schwärzt extrem und bringt sehr feinkörnige Resultate.

Nein. Viel günstiger käme man aber auch nicht. Denn es kämen ja noch Mehrwertsteuer in den USA und Einfuhrzölle in Deutschland hinzu. Am günstigsten ist der derzeit Wittner in Deutschland, ab 30 Kassetten sinkt der Staffelpreis da auf 47 € inklusive Mehrwertsteuer. Ich selbst brauche allerdings auch keine 30 Kassetten.

Vermutlich kämen dann Dialoge wie dieser heraus: „Thomas, läuft das Band?“ „Was ist denn das?“ oder „Das ist ein Geschenk von Frau Berta Panislowski aus Massachusetts!“ „Die ruinieren mir ja die Anrichte!“ ?

Vor allem müssen die Titel zu den jeweiligen Firmen passen. Ob man die nun selbst zeichnet, im Photoshop anlegt oder Bild für Bild mit Magnetbuchstaben entstehen lässt, ist dabei eigentlich egal. Das verwendete technische Mittel sagt nur bedingt etwas über die künstlerische Qualität des endgültigen Filmtitels aus. Es ist eben alles ein Zusammenspiel. Bei meinen Filmen mache ich mir immer Gedanken, welcher Titel denn zu dem jeweiligen Film passen könnte. Selbst gezeichnet, eine bestimmte Schriftart, Farbe oder schwarz-weiß, das macht mir immer sehr viel Spaß. Irgendwann kommt man dann darauf, was am passendsten ist. Ein schöner Titel ist wie ein Rahmen für ein schönes Bild.

„500 kreative Kollisionen“ — Das beschreibt mein Leben sehr gut. ?

Eine Kopie geht um die Welt: Am 8. März 2019 läuft mein Kurzfilm L'homme et la mer im Wettbewerb auf dem 27. Artifact Small Format Film Festival. Das Festival hat die Besonderheit, dass es nur Filmkopien zeigt, nichts Digitales. Nach der Projektion wird der Film dann vom Festival schnell nach Deutschland zurückgeschickt, denn dann läuft er auch auf den 20. Schmalfilmtagen in Dresden. Experimentelle Schmalfilmfestivals sind immer eine schöne Sache, weil man so einen guten Überblick erhält, was andere Filmemacher schaffen. Es ist schön, dass sich weltweit so viele schöne Kurzfilmproduktionen für Schmalfilm entscheiden. Denn außerdem sind im Wettbewerb in Calgary zu sehen: FILMADOR E HIJO von Antonio Bunt, I AM NOT THERE von Markus Maicher, ONLY STRANGERS SLEEP IN MY BED von Shane Bannon, 165708 von Josephine Massarella, 350 MYA von Terra Long, A BUG IN MOTHERS NEW KITCHEN von Andrew John Wood, A COLLECTION OF ATTEMPTS IN ASTRAL TRAVEL von Ryan Betschart und Rachel Nakawatase, ASCENDING DOUBLE HELIX von V.A. Rowlands, ASTROLOGY von Brittany GRAVELY, BUBBA von Daniel R. Hackborn, CATHERINE von Marcy Saude, DA-DORT von Stefan Möckel, ECHO von Izabella Pruska-Oldenhof, FIFTH METACARPAL von Scott Fitzpatrick, FUGITIVE L(I)GHT* von Izabella Pruska-Oldenhof, GETTING READY MONTAGE: 2 NO FASHION #MATTMIWA von Lesley Marshall, HER CARNAL LONGINGS* von Izabella Pruska-Oldenhof, HERE IS THE HOUSE von Lo Thivolle & Victor De Las Heras, KATZENLOTTO von Dagie Brundert, LAMINAR PT.1 von Alyssa Bornn, LIGHT MAGIC* von Izabella Pruska-Oldenhof, MECHANOMORPHIC NOSTALGIA von Michael Woods, MERLE von Rebecca Shapass, MORE PARITY LESS OPRESSION von Moira Lacowicz und Leonardo Zito, NATIVE ELEGANCE OF THE SOUL, OR LIKE, WHATEVER von Joshua Wismans, PINK SARI von Alina Tretinjak, PORTO LANDSCAPE von Michael Lyons, PROLOGUE TO THE TAROT: Glenna von Brittany Gravely und Ken Linehan, REFLECTIONS II von Dan Browne, RELAX, JUST BREATHE von Andres Porras, SCINTILLATING FLESH* von Izabella Pruska-Oldenhof, SCOTTISH CONCERT von Todd Fraser, SAMEN von Nisha Platzer, SIR BAILEY von Matthew Ripplinger, TELEKINESIS LESSON 6, Brittany Gravely und Ken Linehan, THE AIR OF EARTH IN YOUR LUNGSvon Ross Meckfessel, THE CAN von Lucie Navrátilová, The Last Skate von Sandy McLennan, THIN ICE von Sam Heydt, THIS TOWN OF TORONTO… von Izabella Pruska-Oldenhof, TULIPS ARE MY FATHER’S FAVORITE FLOWER von Nisha Platzer, VANDALISM: IT’S A DOG’S LIFE von Lena Frey, WAKING WITH A DEAD ARM von Rob Daglish, WHAT IS BEYOND THE HELLRAISER? von Guillaume Vallée, WHAT’S OUR’S AND WHAT WE ARE von Yun Thouyun Chen, WHO CAN SHOOT A FIREFLY? von Emma Piper-Burket, WINTER’S FIRST MOONS von Kathleen Rugh

Schweinkram kommt mir nicht in den Elmo, der verschmutzt dadurch nur unnötig. ?

Ich habe heute auch verstärkt darüber gelesen und kann Jürgen nur beipflichten, nur wenige beziehen sich auf das neue Material. Als einer der schon damit gedreht hat, mit mehreren Kameras, kann ich deutlich sagen, dass der Film exzellent durch meine Kameras lief, vieeeeel besser als der alte Ektachrome. Das sah man in der Projektion auch am guten Bildstand, denn eine Kassette, die stockt, erschüttert den Bildstand. Ich werden dieses Frühjahr noch einige neue E100-Kassetten in der Movexoom 6 verdrehen, dann sehen wir weiter.

Nach der Insolvenz im letzten Jahr ist es nicht gelungen, neue Investoren zu finden, die die Traditionsmarke weiterführen. Deshalb wird sie am 1.4.2019 geschlossen. Mehr Infos auf Foto-contact.de

Ich könnte mir hier nur vorstellen, dass die einzelne Adox-Kassette defekt ist.

Also, da gilt es etwas Grundsätzliches zu bemerken. Die Andruckplatte machte nur Sinn (wenn überhaupt) in Kombination mit Kodachrome oder sehr dünnem Filmmaterial. Da hat man durchaus Verbesserungen gehabt. Ich selbst hatte eine und sie hat mir bei Tri-X nur Scherereien gemacht, bei Ektachrome 100D gab es keine Veränderung. Mit Negativfilm konnte ich auch keinen deutlichen Unterschied feststellen. Ich habe damals gelesen, dass man die GK-Adruckpkatte bei ADOX-Kassetten, die bereits eine verbesserte Andruckplatte haben, eher kontraproduktiv ist, bei Leicina und anderen Kameras kann sie sogar zu Beeinträchtigungen der Kameras führen. Wenn das Bild also links unscharf ist, hilft da auch keine Andruckplatte, sondern da ist mit deiner Kamera etwas nicht in Ordnung. Bei der Logmar hatte ich das auch oft, wenn ich den Film falsch eingelegt hatte: wenn der Film nicht 100% plan liegt, ist ein Teil unscharf. Ich selbst habe schon Dutzende PAN-X reverso- und CHS100II-Adoxe verfilmt und es gab nie Probleme. Die Adox-Kassette ist hervorragend und der Film sollte darin so gut und scharf wie in keiner anderen werden. Ich würde mal eine andere Kameras verwenden, oder die Kassette in mehreren Kameras testen. Ich hatte mal eine Eumig Mini, bei der war der Film auch auf einer Seite unscharf, da lag es auch an der Kamera. Ich wünsche viel Erfolg!