Klaus Peter Weber

Ich mische mich ja nur selten ein bei den Erbsenzählereien. Aber sollten wir nicht einem älteren Herren, der immerhin unter abenteurlichen Produktionsbedingungen, einen der über Dekaden hinweg international wichtigsten Film aus Deutschland geschaffen hat, einen kleinen Versprecher verzeihen ? Klaus

Hallo ARJ, im Prinzip schließe ich mich TK-Chris an. Selbst bin ich auch BAUER Fan, betreibe eine B14. FP 20, 30 etc. haben aber einen Vorteil, den ich leider vermisse. Bei älteren und sehr alten Kopien ist die gebogene Filmbahn der FP Serie ein immenser Vorteil, da das Bild sich nicht wölben kann. D.h., bessere Bildruhe und auch Schärfesicherheit.

Hallo Carsten, Kino 8 1/2 in Saarbrücken hat ihn im Programm : http://www.kinoachteinhalb.de/sites/besonderes.php?id=47 Klaus

Ich nabe den Film vorige Woche gesehen, die deutsche Fassung hat auch dt. Untertitel für die Sequenzen in Bukarest .

Lieber Jean Pierre, ich bitte um Nachsicht meiner Einlassung zum thread, die ich zwischen zei Filmen beim MAX OPHÜLS FESTIVAL gemacht habe. Natürlich meinte ich TechniScope. Aber der Unterschied zwischen Techni- und Superscope tendiert stark gegen Null !

Ich muss mich ebenso wie @Preston wundern über die Darstellung des Techniscope Verfahrens(um-)weges, den @Cinerama schildert. Wegen der Halbierung der Negativgröße bei Superscope hätte dieser drei- Generationenweg keine Bildqualität mehr ergeben, wie wir sie kennen von z.B. SPIEL MIR DAS LIED VOM TOD.

Genau, stimmt : Im Bild, neben der Kamera stehend, Breitfilm Veteran LEON SHAMROY, im Sessel, an der typischen Pfeiffe nuckelnd, Regisseur Jo Mankievicz.

Das letzte der beiden Detailfotos zeigt ein Team in Wartestellung aus welcher Produktion ?

Halo @meopta, es gab aber nie 70mm Kopien in Technicolor, was meint im Dreifarben-Druckverfahren, da TECHNICOLOR von Beginn der 65/70 Produktionen an die 70mm Prints auf Eastman kopiert hat. Lediglich die 35mm Reduktionskopien wurden bis Ende des Druckverfahrens klassisch hergestellt. Also sind Deine Frames sicherlich von einer 35er Kopie, da sie nicht gefadet sind. 70mm ungefadet kann nur auf ORWO sein, mit dem von @UltraPanavision angedeutetem look.

Wahre Fotokunst, belichtet im HDR Verfahren, zum traurigen Thema Kinotod aus einen kleinen Nest im Nordsaarland. http://casch-foto.jimdo.com/fotogalerie/morbides/theley-altes-kino

Danke Herbert, es hätte mich auch sehr gewundert ! Also die Vorfreude bleibt….. Eine ältere Vorfreude ist langsam am erlöschen?!

Ich kann dem nur beipflichten. Meine Vorfreude auf ein bluray Wiedersehen mit Flying Clipper war sehr groß. Besonders beflügelt durch die hochprofessionelle und sehr begabte Restaurierungsarbeit durch Vincent. Um so enttäuschender ist die Tatsache,dass er auf nur auf UHD erscheint. Schade !

oder PORGY AND BESS

Heaven's Gate ist leider aber auch das miserabelste blowup aller Zeiten. Ich habe die 70er Fassung 1982 in Venedig gesehen in Kreise eines internationalen Fachpublikums, alle waren entsetzt ! (natürlich nicht über den künstlerischen Stellenwert). Dass das blowup so geworden ist, liegt natürlich auch am gewollten Authenticlook den Cimono und Zsigmond kreiert hatten. Die Wege dorthin waren folgende : Das Negativ wurde immer vorbelichtet (Flashing), um den Kontrast zu mildern. Die Anamorphics nicht über 2,8 geblendet und um dies halten zu können musste aussen kräftig ND gefiltert werden. Und ,als ob das nicht schon heftig genug gewesen wäre, packte Vilmos noch seine geliebten Diffusionsfilter dazu. Gelegentlich auch noch 1 stop underexposing um es noch rauchiger zu pushen. Allesamt heftigste blowup Sünden! Aber auf nicht überdimensionierten Leinwänden in 35mm technicolor hat es geil ausgesehen! Genau so hatte er es ja bei Close Encounters…. gemacht, was ein ebenso schlechtes blowup ergab. Aber der Look wurde mit dem OSCAR belohnt und so er ließ sich ganz stolz mit der VILMOS FORMEL ablichten :

Mal ein kurioses Foto zur Auflockerung im Erbsenzählerkreis : Im aktuellen AMERICAN CINEMATOGRAPFER zeigt ASC Veteran Bill Bennet ein Foto von 1972, auf dem man sieht, wie er als Lektor an der Trinity University in San Antonio/Texas (Alamo!) einen "student film in Cinerama style" improvisert.

Bin noch immer euphorisiert von dem gestrigen Abend. Carl Davis himself kommt halbjährlich auf Einladung der Cinémathèque Luxembourgoise, um mit dem Luxembourger Synphonieorchester ein Stummfilmevent zu schaffen. Gestern war es mal wieder soweit und es war ein Gänsehautabend mit 1350 Zuschauern (Freitag war auch ausverkauft!) in der neuen Philharmonie mit seiner aktuell weltweit bewunderten Akustik. Die 45 minütige Fahrt lohnt sich immer wieder. Hier ein paar Eindrücke : https://www.philharmonie.lu/de/service/impressionen

Heinz Badewitz, der Gründer, die Seele des wichtigsten deutschen nicht A-Festivals ist im Alter von 74 Jahren von uns gegangen. Er starb plötzlich und unerwartet bei der Arbeit, auf einem Filmfestival in Graz.

Hallelujah, und Chapeau vor den Kreativen der Werbeagentur. Vielleicht ist der Initiator ein Mitglied dieses Forums ?!

Noch ein Bingo an ralf2001 für : Aber ich bekenne mich schuldig, ich mag Tarantino (ohne dass ich ihn für einen Meisterregisseur halten würde) und mir hat auch dieser Film sehr gut gefallen, da kann ich technische Probleme schon mal hinten anstellen.

Natürlich wirkt es nur für Magnetton. Wie sollte es auch für andere Tonquellen wirken, wo es doch zwischen mag-pre-amps und den power-amps hängt. Wir hatten damals, 1954, als die Anlage installiert wurde, den Taster tatsächlich umfunktioniert zum Signalgeber für den Vorführer. Das machte Sinn, da es noch eine hohe Kinokultur gab, die auch die feste Position der Tondienst- Platzanweiserin beinhaltete. Eine der Damen hatte immer Saaldienst und musste die gesamte Vorstellung, von einem Sitz am Tonregler aus überwachen. Da Platzanweiserinnen immer mit einem Taschenlämpchen ausgestattet waren zum Führen der Zuspätkommenden, war die Skalenlampe ausser Funktion genommen, um den Taster wie oben beschrieben zu nutzen.

Da es mir nicht gelang, die Bilder in die Galerie zu laden, stelle ich sie nun hier ein. Nachdem ich von einem befreundetem Kinotechniker als Weihnachtsgeschenk den Saalregler bekam, konnte ich endlich meine Magnettonanlage historisch komplettieren. Nicht ganz historisch korrekt ist der Wippschalter unten. Ursprünglich war da nur ein Taster, damit die Platzanweiserinnen dem Vorführer ein Signal geben konnte. Ich habe mir dort jetzt die Schärfefernsteuerung eingebaut. Ist er nicht eine Augenweide Natürlich musste ich vorher die Potenziometer entknistern ! Hier noch ein Bllck in das Entkopplungs-Getriebe, das es erlaubt, die Kanäle auch einzeln zu korrigieren.

Du hast vollkommen Recht. Das war in den nostalgisch verklärten Endfünfzigern bis Sechzigern bei allen Roadshows die Crux. Ich habe als Aushilfsvorführer ab '59 in zwei von den drei saarländischen 70mm Häusern gearbeitet. Da damals noch zwei Vorführer Standard waren, konnte ich mir bei jedem Film auch mal den Start aus dem Saal anschauen. Es war grauenhaft, wie dumpf die wunderbaren Ouvertüren durch die schweren Vorhänge grummelten. In meiner Nachbarschaft, in Metz hatte man in einem Hause deswegen einen zweiten Vorhang aus einem total durchlässigen Netzmaterial in Betrieb. Er war in schwarz und, da Platz vorhanden war, wurde er von unten, hinter dem Netz durch Spots angestrahlt. So war optisch dichter und die Leinwand schimmerte nicht mehr durch. Dieses Dilemma war auch der Grund, warum Leo Bernstein bei Robert Wise anregte, die Ouvertüre zu WEST SIDE STORY optisch zu gestalten, so dass der Vorhang geöffnet werden konnte, bzw. musste !